
Камерный зал Московской филармонии. Сезон 2017/18 г.
Понедельник, 22 января
Ансамбль «CELTIC CONSORT»
Руководитель - Владимир Лазерсон
Абонемент № 162 «Редкости»
От Ламанша до Гибралтара с волынкой
Rostrenen – город, Le poème du laboureur – поэма пахаря, Hanter-zans - танец.
I отделение
Вступление
Кто, где и когда изобрел этот необычный инструмент — неизвестно. «История музыки», изданная Оксфордским университетом, утверждает, что изображение волынки было найдено на хеттских плитах первого тысячелетия до н.э., в городе Аладжа – Хююк на территории Малой Азии. Упоминание о мешке с трубками можно найти в произведениях комедиографа Аристофана, жившего в V-VI веках до н.э.Древнеримский писатель и историк Дион Хрисостом в I веке н.э. писал о правителе (возможно Нероне), который мог играть на тибии (римской свирели, схожей с греческим и этрусским инструментами) ртом, одновременно зажимая эластичный мешок подмышкой. В Ветхом Завете трижды упоминается Симфония (древний духовой инструмент, времён Вавилонского царства при царе Навуходоносоре) которая считается разновидностью волынки. Другие источники говорят, что волынку изобрели в Индии, для того чтобы на ней играть и петь одновременно. И этот список можно продолжать ещё долго. Одна из версий гласит, что на Британские острова волынку завезли римские легионеры. Однако, возможно, это сделали Викинги или крестоносцы во время своих походов. Для нас важно, что музыка волынки вошла в жизнь крестьян, пастухов, солдат и королей.
Сейчас прозвучит сет (сюита) знаменитого композитора, исполнителя и аранжировщика мелодий и песен Натаниэля Гоу…Потомственный музыкант, Натаниэль Гоу родился в 1763 году. Он владел многими музыкальными инструментами, но излюбленным инструментом была волынка. Он автор более 200 композиций. В 19 лет он был назначен одним из трубачей Его Величества Короля Шотландии. Он организовал с Уильямом Шепардом издательский бизнес, был известен в качестве лидера многих фолк-групп и ансамблей, таких как Caledonian Hult Balls, опубликовал значительное количество коллекций мелодий. Возможно, благодаря издательской деятельности Натаниэля Гоу, мы можем услышать его музыкальные композиции:
Появившись в городах Шотландской равнины (lowlands), волынка (бордер пайпс) стала неотъемлемой частью жизни людей. Волынщики - это менестрели, выступающие на всевозможных праздниках, ярмарках, в пабах и на свадьбах. В некоторых городах волынщики получали зарплату из казны города – одна из их функций утром и вечером проходить по городу, играя на волынке, возвещая о начале и конце рабочего дня. Искусство игры на волынке в Лоулэндс процветает вплоть до 1560-го года, когда после шотландской реформации священники запретили игру на многих музыкальных инструментах, включая волынку, объявив их дьявольскими.
В горной местности (Highlands) развитие волынки происходит несколько иным путем. Именно в хайлэндс волынка становится национальным инструментом. В старину волынщики играли медленные, протяжные мелодии пиброх, услаждая слух горцев и пастухов. В этих звуках шотландцы слышали что-то мистическое: считалось, что звуки волынки оберегают от сглаза и задабривают духов. Особенно на поле боя. Существовала даже поговорка: «Горцы не сдаются, пока играет волынка».
Сейчас мы услышим сет (сюиту) Шотландских военных маршей. Возможно именно они поднимали боевой дух горцев во время сражений:
The Boy's Lament for his Dragon – Прощание юноши со своим драгуном.
Ирландия
Ирландская народная музыка славится как изумительными песнями, так и зажигательными танцами. Самым любимым жанром ирландцев и в музыке, и в поэзии является баллада. Одним из древних вокальных стилей был стиль шан-нос – сильно орнаментированное импровизационное пение, где было несколько партий голосов, из которых сплеталась общая композиция. Отличительная особенность самобытной ирландской народной музыки – виртуозное инструментальное.
Англ. Uilleann Рipes – илэн пайпс в переводе с ирландского –локтевая волынка, имеющая ряд отличий от шотландской, окончательно оформилась к концу 18 века. Тогда она называлась юньен пайпс. - Воздух накачивается в мешок при помощи мехов, а не духовой трубки и придумали поначалу использовать каминные раздуватели… Также в отличие от всех других волынок, имеет диапазон в две полных октавы, а в своём полном варианте может помимо мелодии играть аккомпанемент с помощью регуляторов. Волынщик в клане очень ценился и имел привилегии по отношению к другим членам клана, профессия же передавалась из поколения в поколение. Одни из самых известных наследственных волынщиков – МакКримоны (McCrimmons). Они служили клану Маклеод из Данвегана.
Легенда «Серебряный чантер МакКримона»
Эйн Ог Маккримонс сидел на холме возле своего дома в Борререге, что на западе острова Скай. Сидел, сидел да так тяжко вздохнул, что трава полегла у его ног. Уже назначили день, когда в замке Данвеган состоится состязание волынщиков, где выберут лучшего из лучших, чтобы объявить его наследным волынщиком Маклеода из рода Маклеод.
Эйн тоже играл на волынке, да только не очень хорошо, и даже мечтать не мог, чтобы участвовать в состязании. Потому-то он и вздохнул. Его вздох услышала фея и пожалела Эйна Ог Маккримонса. Она подлетела к нему и спросила, отчего он так печален. А когда он рассказал отчего, она молвила:
— Я слышала, как ты играешь, и нахожу, что совсем недурно. К тому же ты красив и нравишься мне. Я хочу тебе помочь.
— Вот, возьми, — сказала она Эйну. — Вставь ее в свою волынку, и, стоит тебе прикоснуться к ней пальцами, она послушно исполнит сладчайшую музыку. И твоим сыновьям она будет повиноваться, как тебе, и сыновьям твоих сыновей, и их сыновьям, и так всем продолжателям рода Маккримонсов. Только помни: к этой серебряной дудочке вы должны относиться бережно и с любовью, потому что она не простая, а волшебная. Если случится, что кто-нибудь из Маккримонсов обидит или оскорбит ее чем-нибудь, ваш род навсегда потеряет свой музыкальный дар.
Эйн Ог взял волшебную дудочку и поспешил в Данвеган.
Там уже собрались все знаменитые волынщики горной Шотландии. Они один за другим исполняли на своих волынках те же мелодии, что играли их отцы и деды. Когда подошла очередь Эйна Ога, он вставил волшебную дудочку в свою волынку и заиграл. Все слушали затаив дыхание. Никогда еще им не приходилось слушать такого волынщика. Сомнений не оставалось — вот кто достоин быть наследным волынщиком Маклеода из рода Маклеод.
Так все решили, и все так и вышло.
С того дня Маккримонсы с острова Скай, поколение за поколением, оставались знаменитыми волынщиками и композиторами. Они основали в родном Борререге школу волынщиков, в которую стекались ученики со всех концов Шотландии и Ирландии.
Прошли века, а Маккримонсы так и оставались волынщиками у Маклеодов, пока не настал день, который оказался роковым в их славной истории.
День выдался ветреный, и на море была сильная качка. Легкое судно так и швыряло вверх и вниз, вверх и вниз на вспененных волнах.
— Сыграй нам, Маккримонс, чтобы поднять наш дух, — попросил Маклеод.
Маккримонс прикоснулся пальцами к серебряной дудочке. Однако сильная качка мешала ему играть, пальцы то и дело соскальзывали, когда галеру бросало туда и сюда. Буря разыгралась нешуточная. Накатившая волна обдала Маккримонса с ног до головы, брызги затуманили ему глаза, и он невольно взял несколько фальшивых нот. Еще ни один волынщик из рода Маккримонсов не брал фальшивых нот на волшебной волынке!
— Ах эта жалкая дудка! — воскликнул он в злую минуту. — Разве можно выжать из нее хоть одну правильную ноту!
Не успел он сказать это, как уже пожалел о своих словах. Про себя-то он знал, что они несправедливы. Да было поздно. Серебряная дудочка выскользнула из его рук и упала за борт в бушующее зеленое море. Волшебные чары распались.
Испания: Астурия и Галисия –
самые зелёные регионы Испании, уголок кельтской культуры страны, по- своему самобытная и богатая своими эндэмичными традициями, как впрочем и вся кельтская культура, которая не перестаёт удивлять нас на протяжении многих веков.
Здесь были золотые прииски римлян. Здесь находится самый древний в мире маяк, а сама Астурия – единственное княжество на территории Испании. Не удивительно, что на этой земле мы также можем услышать звуки инструмента, которому посвящён наш концерт.
Музыка Астурии и Галисии – это музыка потомков кельтов. Много общего и в песнях, и в танцах. Достаточно послушать народный танец «мунейра».
Испанская волынка, называемая гайта (la gaita), происходит из Галисии, там её называют гайта-гайега, а в Астурии и восточной части провинции Леон -гайта-астуриана, которую мы с вами и видим (показ).
Она состоит из чантера с двойной тростью (как у гобоя), одного или двух басовых бурдонов с одинарными тростями (как у жалейки).
У чантера – семь отверстий для пальцев и с обратной стороны отверстие для большого пальца левой руки.
Сейчас мы услышим два танца интересного композитора Шуаку Амьеву.
Пару слов о нём скажет Владимир.
Волынка путешествовала вместе с людьми по всему свету. Практически каждая страна имеет свою вариацию волынки. Разные народы видоизменяли инструмент на свой лад, добавляли те или иные элементы или изготавливали из других материалов. Её присутствие находят в Индии, Франции, Испании, Германии, Голландии, Италии, России, Белоруссии, Армении, Украине, Чувашии. Можно продолжать этот список, поскольку волынка обладает многими достоинствами – само звучание волынки завораживает – это, как гортанный, необычайной силы голос человека и голос самой природы, льющийся из шкуры животного, на волынке можно играть и петь одновременно. Это многоголосный инструмент, мелодия звучит на фоне аккомпанемента остинато. Сейчас мы это услышим в следующей музыкальной композиции.
II отделение
1 The Luthier (G. Marwick) – мастер струнных инструментов.
Бретань
Местом заселения бретонцев был материк, поэтому они, в отличие от островитян шотландцев и ирландцев, были ближе к европейской культуре; народная музыка бретонцев более разнообразна и сложна. Простых джиг и рилов почти нет, а есть, например, такая музыкальная форма, как гавот. Бретонцы выработали собственную манеру пения (кан-а-дискан), когда между поющими происходит перекличка. Народное пение дополнялось звучанием традиционной бретонской волынки в сочетании с бомбардой (предком гобоя).
Как многие народы Европейского материка, Бретань испытала сильное влияние кельтской музыкальной традиции.
Сейчас мы постараемся проследить кельтские интонации в следующих музыкальных композициях. Автор произведений – Владимир Лазерсон.
Бретонская волынка имеет несколько разновидностей: Биниу-коз (старая волынка) – старинная бретонская волынка, использующаяся, чаще всего, в паре с бомбардой (предок фагота). Биниу-браз (большая волынка) – сделанная по модели шотландской в конце XIX века бретонским мастером Доригом Ле Войе, Вёз, распространённая на юго-востоке Бретани.
На волынке Вёз мы будем слушать народные танцы:
В 50-х годах XX века композитор и преподаватель Шон О Риада основал группу, под названием Ceoltoiri Cualann (Културе кулен), посвятившую себя новому прочтению традиционной ирландской музыки. Произошло фолк-возрождение, благодаря которому сейчас ирландская музыка известна далеко за пределами Зелёного Острова.
На ирландской волынке мы услышим музыкальную композицию Владимира Лазерсона, которую он посвятил Шону О Риада:
Волынка – этот старинный инструмент с завораживающим звуком
переживает настоящий бум, так как интерес к нему постоянно растёт.
* 10 марта празднуется Международный день волынщиков.
* На первом фестивале военных оркестров «Кремлёвская зоря» (2008 год) на Красной площади играл оркестр из 350 волынщиков.
*Ежегодно на фестивале «Спасская башня» нас завораживает выступление оркестров волынщиков в сопровождении барабанов.
*Английская королева Елизавета ежедневно просыпается в 9:30 утра под звуки военных маршей исполняемых ансамблем волынщиков;
*Неофициальным гимном Шотландии считается народная песня «Цветок Шотландии», которая традиционно исполняется на волынках.
Этот архаичный инструмент, дошедший до нас в своём оригинальном виде,
До сих пор побуждает к творчеству современных музыкантов, работающих в разных направлениях и даёт сильнейшую энергетику любой музыкальной композиции.
Фридрих Ницше: «Как мало нужно для счастья! Звук волынки. – Без музыки жизнь была бы заблуждением».
Тake 7-andro, (В. Лазерсон) Me zo ganet (coda) (Jef Le Penven)
Представление музыкантов:
Владимир Лазерсон – руководитель ансамбля «Celtic Consort», волынки,
Бомбарда, флейты, шалюмо, шалмей, перкуссия
Татьяна Авилова – скрипка
Кристина Сухова – скрипка
Жанна Чекунова – гитара укулеле
Юлия Лихачёва – фортепиано, клавесин, орган
Наталья Бережнюк – художественное слово
Bis - Setting Sail, Go Jerry!